Ингредиенты

Морковь — 1 шт.
Лук — 2 шт.
Сельдерей — 3-4 шт.
Сливочное масло — 2 ст. л.
Оливковое масло — 4 ст. л.
Чеснок — 3 шт.
Молотый черный перец — по вкусу
Телячьи голяшки — 1,5 кг
Пшеничная мука — 3 ст. л.
Помидоры — 600 г
Петрушка — 1 пучок
Кинза — 1 пучок
Тимьян — 1-2 веточки
Сухое белое вино — 1 стакан
Говяжий бульон — 2 стакана
Лавровый лист — 2 шт.
Лимон — 1 шт.
Соль — по вкусу

Инструкция  

Классическое итальянское блюдо из телячьей голяшки, нарезанной поперек кусками толщиной около 5 см. При такой разделке мяса в голяшке остается кость с костным мозгом внутри, которая и дала название всему блюду: оссобуко – «дырявая кость». Оссобуко часто подают с ризотто, такой же итальянской классикой, но к такому увесистому куску мяса (каждый кусок около полкило) овощи будут более здоровой альтернативой. Что я и делаю. Самое главное – это выбрать мясо, бульонку я покупаю на рынке и прошу мясника нарубить кусками толщиной 5-7 см.

Теперь к самому процессу: на сковороде разогрейте оливковое масло, растопите в нем сливочное и положите мясо. Можно предварительно обвалять голяшки в муке, но я этого не делаю. На довольно большом огне обжарьте голяшки с обеих сторон до золотисто-коричневой корочки, примерно по 4-5 минут с каждой стороны. В горячую сковороду с обжаренным мясом влейте вино, уменьшите огонь и нагревайте, пока вино не выпарится примерно наполовину. В это время в другой сковороде спассеруйте мелко нарезанный лук и сельдерей до мягкости (3-5 минут). Потом добавьте овощи к мясу. Туда же положите очищенные и мелко нарезанные помидоры, налейте бульон или воду. Уменьшите огонь до минимального, накройте крышкой и тушите около 1,5 часа. Следите за процессом: если надо – подливайте бульон. Еще одна важная деталь этого блюда – это гремолата. Для приготовления гремолаты (специальная приправа к оссобуко) положите лимон на полминуты в кипяток, а затем мелкой теркой снимите цедру. Смешайте цедру с мелко нарезанными петрушкой и чесноком – получится та самая гремолата. Готовое оссобуко подавайте с образовавшимся соусом, посыпав сверху гремолатой. Готовое мясо должно слегка отставать от кости, быть мягким, но не разваливаться на части.

Ингредиенты

Творожная масса — 2 пачки
Пачка обезжиренного творога — 1 пачка
Яйца — 1 шт.
Мука — 3-4 ст. л.
Ванильный сахар — 1 пакетик
Цукаты, кедровые орешки – по вкусу
Масло растительное для жарки

Инструкция

Обычно сырники готовят либо из творога, либо из творожной массы, в первом случае они получаются слишком твердыми, во втором – жидкими. В этом рецепте подобрано оптимальное соотношение творога и творожной массы, сырники никогда не расползаются, получаются очень вкусными, воздушными и очень легкими в приготовлении. Соль и сахар класть не нужно, так как все это уже есть в творожной массе.

Смешать творог и творожную массу, добавить одно яйцо и муки на глазок. Я бросаю 3-4 горсти.  Добавить цукатов и кедровых орешков.  Хорошо все перемешать. Очень удобно использовать миксер с насадками для теста. Тесто для сырников должно получиться достаточно крутым, суховатым.

Столовой ложкой зачерпывать часть теста, сформировать сырник, обвалять в муке со всех сторон. Вилкой сделать клетчатый рисунок на поверхности.

Положить 5-6 сырников на горячую сковороду и жарить в растительном масле до румяной корочки с одной стороны, затем – с другой до готовности.

Подавать готовые сырники со сметаной, сиропом, вареньем медом или сгущенным молоком.

Что я могу сказать про Крым?…
Лет десять назад я была вынуждена поехать
в отпуск с ребенком без мужа.
Он не мог отлучиться с работы,
а я не могла оставить дочь без моря.
Как самое безопасное, предсказуемое место для отдыха с ребенком,
конечно, был выбран Крым, курорт Саки.
Оплатили двухместный номер с удобствами, питанием и проездом,
и мы с дочкой спокойно поехали.
Через сутки автобус калужан причалил у ворот нашей базы отдыха.
Завистливо поглядывая на людей в купальниках, которые шли мимо нас к
морю, радостно и нетерпеливо мы стали ждать расселения.
Однако прошло полчаса, час, два, три…
А селить нас никто не собирался.
40 человек с детьми на солнцепеке короткими перебежками стали
искать туалет, питьевую воду и ответственных за это безобразие.
Через какое-то время к нам подошел комендант поселка и пояснил:
наша турфирма не проплатила наш отдых. И предыдущей группы тоже.
И пока она не заплатит долги, никто нас селить не будет.
Сказать, что мы были в шоке — не сказать ничего.
Начались судорожные звонки в офис турфирмы в Калугу,
угрозы и шантаж.
Однако ситуация не изменилась.
К вечеру ближе местный авторитет пришел
и сказал, что они посовещались и решили:
чтобы не оставлять нас на ночь под открытым небом, хозяева домов нас
поселят на свободные места, а дальше посмотрят.
Один мужчина сказал мне: «Вы, идите за мной».
Нам с дочкой досталась комнатка на чердаке,
через которую шла оживленная дорожка муравьев…
Я села на балкончике второго этажа и заплакала.
А дочка кричала мне со двора: «Мама, смотри, море!
Мама, а дядя разрешил мне есть все абрикосы и черешню!»
И тут этот дядя-хозяин сказал мне:
«Аня. Мы с женой накрыли стол, достали свое вино,
и хотим поприветствовать вас
на нашей благословенной украинской земле.
Извините, что так все получилось.
Я все для вас сделаю. Только не плачьте».

Моя работа – Владелица турфирмы «Самбреро»

Моя музыка/исполнители — «Low Deep T»,  «Matisyahu»  

Моя еда — Стейк

Мой аромат - Dolce, Dolce@Gabbana

Мой актер – Американский актер Том Хэнкс

Мой фильм - Изгой, Евротур

Мой стиль – Женственная классика, джинсы не люблю

Мой напиток – Французское красное полусладкое вино

Мои достижения – Моя фирма

Моя мечта – Объездить весь мир, построить дом

Мое оружие – Умение найти общий язык с каждым

Мой отдых – На плече любимого мужа

Мой цвет – Бирюзовый

Мой соблазн —  Клубника, если меня пригласят в гости на клубнику, сразу приеду

Моя слабость – Собаки, по возможности помогаю бездомным животным

Мой недостаток – Прямолинейность

Моя коллекция – Магниты и кружки из разных стран и городов

Мой спорт – Эллиптический тренажер

Мой город – Калуга

Моя страна – Турция, хороший отель, питание, туда едешь как на дачу, она родная

Мужской образ – Иван Ургант, юморист, семьянин, идеальный мужчина

Моя книга – «Шантарам», вся Индия как на ладони

Мой знак зодиака – Скорпион

Мой девиз — Пусть всегда будет солнце, море, океан

Эмоции – как музыка: каждая нота – это настроение, и каждое время года звучит по-разному. Зима – это Бетховен, классическая красивая музыка. Весна – Trance  направление Deep House. Лето – Progressive hous, Hip-hop, Rap. И только осень с ее переменчивой погодой сочетает в себе все виды музыки. Я весенний человек, и все важные события в моей жизни произошли весной: сильная влюбленность, открытие магазина и, конечно, день рождения. Я родился в сезон, когда распускаются тюльпаны, и первые лучи солнца зовут на улицу. Весна для меня – время подведения итогов за прожитый год.  «Этот сезон я могу сравнить с песней «Ноги» группы «Дискотека Авария». Весной все правильные девушки, которые сидели дома и не ходили по клубам, выходят на улицу в юбочках, шортиках – как шоколадки с наполовину сорванной фольгой.

1 марта состоялось открытие салона «Мастерская Скандинавского Паркета» – единственного шоу-рума и официального представителя шведской компании по производству элитного паркета Черс (Kährs) в Калуге. 

Группа Черс (Kährs) сегодня – крупнейший в Европе производитель паркетной доски и одна из самых инновационных деревообрабатывающих компаний в мире. Сплав традиций, мастерства, творческий интерес к дизайну доски и новые технологии позволяют Черс (Kährs) удерживать лидерство на рынке современных деревянных полов. Фабрика находится в городе Нюбро (Швеция) – здесь все и начиналось более 150 лет назад.

В 1857 году Юхан Чер-старший открыл небольшую мастерскую различных деревянных изделий, а в 1919-м была учреждена компания AB Gustaf Kähr. После многих лет кропотливой работы наступил переломный момент не только в истории фирмы, но, как потом окажется, в истории создания деревянных полов вообще. В 1941 году Густав Чер получил патент за созданный им вариант трехслойной конструкции паркетной доски, которая, кстати говоря, используется до сих пор. Это был первый в мире многослойный деревянный пол.

Благодаря этой конструкции пол стал более стабильным, а использование сырья – более бережным. Паркетная доска Черс (Kährs) на 75% стабильнее полов из массива. Он не изменяет свою форму, и щели не появляются даже в связи с сезонными колебаниями температуры и влажности. Поэтому сегодня, более 70 лет спустя, такая конструкция является стандартом для большинства производителей.

Обработанные щеткой, с фасками, состаренные, матовые или глянцевые, темные или светлые, с классическим дизайном или с ноткой оригинальности – все разнообразие полов Черс (Kährs) невозможно описать. Их надо увидеть и любоваться ими. К ним надо прикоснуться и ощутить тепло и неповторимость натурального дерева.

Каждая серия – это подбор уникальных коллекций, отражающих дух времени и пространства. Высочайший уровень мастерства, отличающий полы Черс (Kährs), применяется для создания каждой детали – молдингов из массива, плинтусов, которые сочетаются по цвету со всеми полами Черс (Kährs), и других аксессуаров, добавляющих последний штрих любому полу.

В салоне «Мастерская Скандинавского Паркета» представлено более 160 образцов шведской паркетной доски, большое разнообразие плинтусов, молдингов и других сопутствующих элементов. Особой гордостью являются эксклюзивные коллекции Черс (Kährs).

г. Калуга, 1-й Академический проезд, д. 5, корп. 1Д, (ТЦ «Новый Дом»), секция Д9.
тел.: 8 (4842) 75 15 55
e-mail: kahrs-kaluga@yandex.ru

На правах рекламы

Люди порой уходят, даже если идти больше некуда. 

Такое случалось в жизни каждого и случится, возможно, еще не раз. Уходить надо уметь. Уходить красиво – настоящее искусство, доступно очень немногим. Как ни крути, расставаний в нашей жизни всегда лишь на одно меньше, чем встреч. И если встречи способны зародить в нас надежду, помочь восстать из пепла после недавнего кризиса, то расставания чаще всего это момент истины со знаком минус. Не спорю, иной раз расставание может даровать избавление от неподъемной тяжести тупиковой ситуации и дать силы для жизни, но исключения, как мы знаем, лишь подтверждают правило.

Но если расставание – это выход из критической ситуации, освобождение от проблем, то почему мы за всю нашу жизнь так и не можем научиться расставаться КАК ЛЮДИ? Почему ищем сил для этого шага в конфликтах, ссорах, унижении тех, кто рядом? Все очень просто – мы не можем по-другому. Нам крайне важно выйти из этой непростой ситуации в белых одеждах. Мы просто обязаны получить индульгенцию, хотя бы от себя самого. Нам очень важно понимать где-то там, глубоко, что МЫ ПРАВЫ!

И вот мы не занимаемся самобичеванием, самокопанием и поиском корней ситуации в нас самих. Мы просто объявляем крестовый поход, не считаясь ни с какими жертвами. Нам нужно дойти до конца, пересечь финишную черту, за которой все проблемы пропадут. Мы уверены, а может, убеждаем себя в том, что стоит вычеркнуть из жизни человека-проблему и все само собой разрешится. Мы добровольно отдаем инициативу своему «близнецу», обладающему самыми низкими, порой мерзкими чертами. О них мы стараемся не вспоминать в повседневной жизни, но с радостным одобрением открываем этот ящик Пандоры, когда не хотим решить проблему мирно.

Надо отдать должное мужчинам – они гораздо более изобретательны в выстраивании схем интриг и подлостей. Эгоизм подстегивает на все новые и новые гадости, все более изощренные методы «борьбы» с проблемой идут в ход. Лишь бы потом сказать самому себе: «Я БЫЛ ПРАВ!». Мы трусы, признаю. Мужчины так редко готовы сойтись лицом к лицу с оппонентом противоположного пола в серьезном разговоре. Нет, не слезы, истерики или упреки нас пугают. Просто мы не умеем держать удар. Куда как проще написать письмо, смс, сказать в телефонную трубку, а потом, нажав на кнопку, облегченно выдохнуть. В идеале нам бы хотелось просто исчезнуть из жизни другого человека, без объяснений, но такое решение, опять же, доступно единицам.

Если у вас есть что сказать, ГОВОРИТЕ! Говорите даже тогда, когда в ответ слышите короткие гудки. Не бойтесь это делать вновь и вновь! Тот, кто не молчит, будет услышан, рано или поздно, ведь в жизни даже поздно не всегда плохо.

Мало кто знает, что старейшие в мире коньки были изготовлены свыше 5 тысяч лет назад. В тонкостях истории и особенностях изготовления этой модели прекрасно разбирается дизайнер Виктория Сергеева. Модельер, которой довелось принять участие в создании первой в современной России модели фигурного ботинка для профессионального катания на коньках.

- Виктория, как становятся дизайнерами обуви? Вы с детства любили обувь, интересовались ее историей? Как это происходит?

 – Еще в школе любила рисовать, с пятого класса мне нравилось мастерить различную бижутерию из кожаных обрезков: кулоны, серьги, заколки, ладанки. В 2000 году параллельно с 11 классом закончила художественную школу и поступила на дневное отделение Московского государственного университета дизайна и технологий, который окончила в 2006 году, получив специальность «Инженер-конструктор изделий из кожи», или, говоря проще, – модельер обуви и аксессуаров.

– Вы продавали предметы, сделанные вашими руками?

– В 2009-2010 гг. разрабатывала женские сумки для торговой марки Magoli, большинство разработанных и изготовленных мной образцов были проданы в частные руки. Также сохранилась коллекция обуви «Московия», названная в честь города, определившего мою дальнейшую жизнь, и изготовленная мною на конкурс молодых дизайнеров «Mosshoes style». Три пары сапог и несколько аксессуаров к ним, изготовленных из парчи, красного велюра с элементами оторочки из натурального меха. Задумка была сделать коллекцию в русском стиле, но не в привычном всем  народном духе – петушки, вышивка крестиком, сарафаны. Более привлекательным для меня стал образ русских княгинь допетровской эпохи – шелка, меха, самоцветные камни. Из 50 человек вошла в десятку лучших, став финалисткой. Сапоги не стали запылившимся воспоминанием, им все время находится применение в различных фотопроектах. Русский стиль, как оказалось, достаточно востребован.

– Какой был главный приз в «Mosshoes style» и кто стал победителем?

– Главный приз – стажировка в Италии. Победительницей стала третьекурсница, ее коллекция «Город» (сначала в виде потрясающих рисунков) получила высший балл на конкурсе эскизов, и наш вуз оплатил затраты на изготовление. А сам показ был эпатажным и концептуальным, модели выходили на подиум с котенком в руках и даже дымящейся сигаретой. Сама обувь не показалась мне интересной – солдатские берцы с белыми шнурками.

– Где работаете на данный момент?

– После Magoli получила предложение о работе в фирму «Интерспортгрупп», торговое представительство которой находится в Москве, а склад и производство – в Калуге, где и работаю до сих пор. Это зимняя спортивная обувь. В этой индустрии смотрят не столько на дизайн модели, сколько на качество. Сейчас мы занимаемся разработкой ботинка для фигурного катания. Изготавливается без лезвия, обычно профессионалы устанавливают лезвие индивидуально под себя. Ботинок для фигурного катания в современной России не делает никто. В мире всего четыре фирмы, которые разрабатывают такие модели – Risport, Edea, Wifa, Jackson. Самый красивый дизайн у Edea, эту марку предпочитает Плющенко.

– Это сложная модель обуви?

– Ботинок должен иметь определенный угол наклона, жесткость и быть комфортным внутри. Есть требования, которые предъявляют к нему фигуристы, но они нигде не прописаны. Эту информацию надо собирать. Современные инновации стремятся к облегчению веса самого ботинка, но это не всегда хорошо, идеальная масса еще не вычислена.

Наш главный козырь – колодка по стопе.  

– В чем преимущества вашей модели?

– Наш главный козырь – колодка по стопе. Идея принадлежит моему мужу, он технолог и учел параметры щиколотки. Первый ботинок отдали на обкатку в Ледовый дворец «Космос», учли замечания тренеров и внесли нужные изменения. Затем модель была представлена на выставке «ISPO-2013» в Мюнхене, где состоялась встреча с представителями Торгового дома фигурного катания одного из крупнейших центров, экипирующих спортсменов. Ботинок им понравился, а по вопросу комфортности внутреннего пространства оставались сомнения, но примерка решила все. Оказалось, наш ботинок,  изготовленный на ортопедической колодке, очень удобен и даже не требует дополнительного приформовывания по стопе спортсмена, в отличие от моделей других производителей. С тех пор мы сотрудничаем с Федерацией фигурного катания, и уже год в наших ботинках катаются ребята-фигуристы в разных городах России – и отзывы самые положительные.

– Как изменились технологии с течением времени?

– По сравнению с советским временем технологии усложнились. Старые технологии можно перечеркнуть, только форма близка к классике. Теперь ботинки должны быть жесткими снаружи и мягкими внутри. Добавились материалы, которые сложно достать на российском рынке. Те фабрики, которые в советское время выпускали ботинок, уже не существуют. Мы решили пойти с самого начала, охватив детский сегмент, потому что в коньках надо вырасти, пятнадцатилетний профессионал уже не будет их менять. В каких ботинках тренируются – в таких и выступают. «Интерспортгрупп» первая в России начала изготавливать эту модель, но пока в небольшом количестве. Наши модели – это чисто калужское производство, и в Китай мы технологию не отдадим.

– Вы недовольны китайскими производителями?

– У нас налажено  массовое производство лыжных ботинок в Китае. Мой муж ездит туда несколько раз в год для контроля. Все обувные производства в России, к сожалению, закрываются. Все уходит в Китай, но китайцы делать не умеют. Их продукция может показаться красивой снаружи, но внутри часто ломается. Даже те производители, с которыми мы работаем уже  2-3 года, желая  сэкономить, обязательно что-нибудь сделают не так. Китай дорожает год от года, а качество лучше не становится, необходим постоянный контроль производства, а это тоже недешево, поэтому есть надежда, что российское обувное производство со временем возродится.

– Откуда вы черпаете вдохновение?

– Слежу за тенденциями в мировой моде, синтезируя и придумывая что-то свое. Недавно заметила за собой, что меня вдохновляют мультики «Дисней», дети у меня подрастают, и мы их часто смотрим. Мне нравятся «Феи» – там очень красиво, скрупулезно все нарисовано. Сочетание цвета и музыки создает творческое настроение.

Шикарная обувь лаконична. Это высший пилотаж.  

– Какую обувь вы предпочитаете носить?

– Как обувщик я точно знаю, что обувь должна быть кожаная и она должна быть удобной.  Я за все женственное: каблучок, шпилька, босоножки открытые. Сочетание с одеждой очень важно, обувь не должна быть сама по себе, а костюм сам по себе, если туфли яркие и необычные, то платье не должно их затмевать. В советское время колодка была стандартная, сейчас колодки делают кто во что горазд. Нос может меняться, но не должен быть слишком узкий, на ход ноги надо оставлять не менее сантиметра.

– В какой обуви должна быть современная золушка на балу?

– На мой взгляд, шикарная обувь  лаконична – интересная и одновременно простая, как все гениальное. Это высший пилотаж. В ней не должно быть навешано много бирюлек, ремешков, фурнитуры. Мне близок стиль Версаче и Юдашкина, в своих коллекциях они выбрали путь к женственности. Все модели сделаны, чтобы женщина почувствовала себя той самой принцессой на балу. Женщина как хрустальная туфелька – недосягаемая, драгоценная и хрупкая.

Этой весной в Калужском филиале Президентской Академии впервые решено было выбрать Мисс и Мистера, то есть самых талантливых и креативных студентов вуза.

Шесть юношей и шесть девушек приняли участие в первом конкурсе студенческих талантов. Студенты подготовили вокальные и танцевальные номера, сняли видеоролик о себе. Девушки продемонстрировали кулинарные таланты и умения в рукоделии, а юноши подарили участницам букеты, сделанные своими руками. Жюри предстояло сделать сложный выбор, так как все участники были серьезно настроены на победу.

Юлия Кретова показала по-настоящему артистичное и чувственное выступление. Даниэл Мигел – авторскую песню и столь же авторский взгляд на мир – искренний и неподдельный. Виктория Петрикова – потрясающий вокал, по-женски эмоциональный и яркий. Артем Овсепян спел о русских березах так, как  не каждый народный артист споет. Татьяна Бабичева – чудесный портрет в рамках фотоконкурса и талантливая вокалистка. Денис Дедов, рэпер, любимец публики, собрал самые жаркие аплодисменты. Алина Кирсанова танцует так, как будто рассказывает о чем-то. Мурад Гаджимурадов – во всем лиричный парень. Светлана Чумакова – актриса, старается придать драматизма даже самому обычному жесту и взгляду. Тимофей Пудан – скромный с виду, но очень разносторонний и талантливый человек. Екатерина Мартьянова притягательна и открыта. Тигран Григорян – актер по натуре, удивил жюри оригинальной видеовизиткой с элементами паркура.

Эти лица, так или иначе, составили общий портрет студента Калужского филиала Российской академии народного хозяйства и государственной службы при Президенте РФ. Ну а самые главные титулы конкурса достались Мисс Виктории Петриковой и Мистеру Тимофею Пудану. Призы зрительских симпатий достались Светлане Чумаковой и Денису Дедову. Абсолютно заслуженно и без особых авансов на будущее. А будущее у ребят, несомненно, большое.

Текст: Сергей Гришунов

Весело и откровенно Андрей Марченков, калужский  танцор, стриптизер и просто симпатичный парень, рассказывает о тонкостях своей профессии. 

– Кем ты хотел стать в детстве?

– Мама говорила, что еще в детском саду я любил танцевать. Поэтому стал заниматься в различных ансамблях:  «Кредо», «Калужский сувенир», «Ровесник».

Уже в 19 лет я вышел на сцену  кафе «Глобус» на площади Маяковского. В то время еще несильно была развита клубная тематика, не было гоу-гоу направления. Мы с партнершей танцевали хип-хоп,  рок-н-рол, украинские танцы,  армянскую лезгинку в современной обработке. Потом наши пути разошлись, и я стал заниматься в «Антаресе» под руководством Зинаиды Викторовны Шароновой.

– Когда стал танцевать гоу-гоу, стриптиз? Ты сильно волновался, когда первый раз раздевался публично?

– В клуб «V-max» я пришел вместе с «Антаресом». И как-то во  время выступления  Зинаида Викторовна говорит: «Андрей, переодевайся, будешь танцевать стриптиз». В этот вечер в VIP-зонах было три девичника, и они попросили стриптиз. Вначале не хотел: не знал, что делать с девчонками, их много, а я один. Для храбрости выпил чуть-чуть  шампанского и решил: будь что будет.  В костюме полицейского зашел в VIP-комнату: девчонки все довольные, веселые, подбадривают: «давай, давай». Завелись не на шутку. Моя одежда была раскидана по всей кабинке – там такой бардак творился. Директор в шоке, глаза на лоб: «Андрюх, ты что там творишь?» – говорит мне. Вместо заказанных десяти минут прошло минут пятнадцать. Говорю: «Все, забирайте меня отсюда». Одежду оставил там, добежал до гримерной, прикрывшись штанами.

– Какое твое основное занятие? Какое у тебя образование?

– Я не доучился в культпросветучилище на хореографа, мне поступило хорошее предложение работать с цирком по Краснодарскому краю. После этого уехал в Москву, прожил там два года, отучился на фитнес-тренера и получил сертификат «инструктора групповых программ». В Калуге десять лет преподавал танцы для детей-инвалидов. Сейчас  работаю в «Эстетик-центре» по направлениям: фитнес, пилатесс, аэробика, диско степ.

– У тебя есть номер со змеей. В чем особенности такого выступления?

– Вначале я питона боялся, но сейчас уже нет. Очень много было предложений по танцу со змеей на позапрошлый Новый год, так что бой курантов я слушал на Киевской трассе. Выступаю с трехметровым питоном весом 35 килограммов. Часто он сам работает, и я не пытаюсь его как-то направлять, иногда капризничает, не хочет закручиваться. Мне  порой хотелось завести своего питона, но ухаживать за ним некогда.

– Что самое сложное в стриптизе?

– Работа на пилоне: «вертушка, перевороты, рогатка». Не во всех заведениях есть шест, а если есть, то непрофессиональный. На нем должны быть подшипники, кто-то устанавливает просто железку, которую не обхватить, не прокрутить, и, естественно, на нем сложно работать. В каких-то клубах пилон вообще шатается.  С публикой обычно проблем не бывает, отказов выйти на сцену мало, потому что приезжаю в самый разгар вечеринки. У меня есть забавный номер «Автомойщик», когда мы с девушкой из зала моем друг друга. 

– Какие смешные забавные ситуации, возможно, случались с тобой во время выступления?

– Один раз меня пригласили на юбилей. Именинницей была бабушка, а приглашенным гостям  в основном лет под пятьдесят. Тамада на гармошке, на ложках играет, думаю: куда я попал.  Но одна женщина меня так измотала, что я понял: люди в возрасте умеют отдыхать похлеще, чем молодежь. Бабушка, конечно, не ожидала такого сюрприза от своих дочерей. До этого ей пели частушки, а тут я…

В женском стриптизе больше секса, а у мужчин больше танца

– Чем отличается московский стриптиз от калужского? Не хотел бы поработать в столице?

– В Москве работал гоу-гоу, в стрип не пошел: не знал, какие там требования. Но за два года от этой суеты я устал, захотелось обратно в родной город. В Калуге я никого не знаю из ребят, кто танцует стриптиз. Я видел только приезжих из Тулы, Брянска. Обычно по стриптизу все обращаются ко мне.  В Калуге мужчины неправильно реагируют, когда я танцую с их девушкой, а в Москве нормальное отношение – это просто рабочий номер. Этим и отличается наш калужский «стрип». Поэтому я выбираю девушек для танца, которые одни приходят. На девичниках я работаю, когда полностью снят зал.

– Некоторые артисты отказываются от работы в гей-клубах, ты бы согласился работать в подобных заведениях? Поступали ли «непристойные предложения», как ты на это реагируешь?

– Да, у меня не было вариантов, когда я жил в Москве. Там есть большой  клуб «Центральная станция». Я выступал вместе со звездами «Винтаж», «Заза Наполи». В клубе было «транс-гоу»,  «стрип-гоу» направления, я у них работал «в воздухе». Из костюма одни трусы, в женскую одежду никогда не переодевался и не хочу. Также отказывался от всех интимных предложений.

– Многие артисты скрывают свой возраст, как ты к этому относишься? Ты боишься старости?

– Да, я боюсь старости, ведь я хочу продолжать танцевать. Сейчас мне 27 лет, и я  немного побаиваюсь потерять форму. Неправильное питание. Все люди едят в течение дня, а у меня чувство голода наступает вечером, кушаю перед выступлением, а после – готов слона съесть.

– Есть какой-то стриптизер, который вдохновляет тебя, и ты считаешь его лучшим? Чем мужской стриптиз  отличается от женского? Стриптиз – это мужское дело?

– Мне кажется, я сам себя вдохновляю. В женском стриптизе много секса, они больше обнажаются, а у мужчин больше танца. Пошлость не люблю. Я как матрешка, сначала одни трусы снимаю, потом вторые и остаюсь в  стрингах.  Люблю красивый женский стриптиз, мне нравится, когда девушка на пилоне работает и у нее хорошая растяжка.

Стриптиз – это искусство, не просто раздевание и показ своего тела, это танец,  умение завести эмоциями публику. Это профессия для настоящего мужчины.

– Какие девушки тебе нравятся? Стриптизерши например?

– Веселые, творческие, как и я. (Смеется.) Не люблю запреты: «ты не пойдешь сегодня работать, сиди дома». Если бы моя девушка тоже была стриптизершей, было бы проще. Но она не танцовщица, иногда ездит со мной по клубам. Потом смеется, спрашивая: «Андрей,  как ты так мог?!»

– Девушки в клубе во время твоего выступления сильно тебя атакуют?

– В большинстве клубов есть охрана, но девчонок это не смущает, они в нетрезвом виде пытаются залезть на тумбу, потрогать меня.

Один раз мы приехали на корпоратив в Малоярославец, там было два зала: в одном – сцена, в другом – дискотека, и без охраны. Зрительницы  меня окружили, убежать никуда нельзя, я в центре начинаю работать со змеей. Они все ближе – такой беспредел начался! Ну все, думаю, сейчас затопчут меня. Питон тянет в одну сторону, девчонки в другую, упали все в кучу. Кричу ассистенту: «Таня, помоги, спаси змею». Это было самое ужасное выступление, нас растаскивали диджеи и арт-директор. Целый табун понесся за нами в гримерку, мы выходили через черный ход. Работа в стриптизе бывает опасна. Никогда не знаешь, что тебя ожидает, могут из пневматики выстрелить, когда ты на сцене. Но пока я не представляю себя без танца.

Говорят, настоящие мужчины проверяются временем и поступками. И действительно, возраст придает чертам благородства, характеру – выдержки и терпения, помыслам – мудрости, которой так хочется поделиться.

ВЯЧЕСЛАВ АНДРЕЕВ, 1952 г.р.
руководитель калужской федерации кеосинкай

Гены
Родители не были приверженцами спорта. Мама врач, папа работал водителем. Я всегда хотел выдвинуться вперед: брат – в бокс и я – в бокс, я тянулся за ним и хотел быть выше. Мама не хотела, чтобы я приходил домой побитый с синяками. Ребята гуляют, а я в спортзал иду, и все свидания только после тренировки.

Образование
Московский институт инженеров транспорта.

Моя Калуга
Я много поездил по стране, но домашняя аура манила вернуться обратно. Окончательно осел в 2000 году, когда мне предложили поднимать в Калуге контактный вид каратэ. 

Любовь
Я никогда не был обделен вниманием женщин, но мне не повезло с выбором, у нас с супругой были разные интересы. Сейчас я не женат, но хочу встретить понимающую меня спутницу жизни. Но брак по расчету  не для меня: без чувств жить не сможешь, домой будешь приходить к щам, а тянуть будет к другой. 

Одним ударом
Одним ударом спортсмен может убить человека.  Я учу людей быть сильными, но, к сожалению, в наше время молодые делают выбор не в пользу спорта, а в пользу пива и сигарет. Раньше я выпускал за год десять чемпионов республики, а сейчас за пять лет одного. 

Источник сил
Спорт, здоровый образ жизни, не пью, не курю. 

Жизненное кредо
Плыть против течения.

Диета
Раздельное питание – это панацея от всего. Нельзя совмещать белки и углеводы. Организм не на переваривание пищи работает, а на оздоровление. Любой прием пищи начинаю с овощей. Завтрак состоит из морковки со сметаной, овсяной каши на воде, бутерброда из хлеба, масла и сыра, яйца можно есть постоянно, они не повышают холестерин.

В особой зарядке не нуждаюсь: я ежедневно прохожу пешком шесть километров, в зале во время тренировки приседаю и отжимаюсь по 500 раз.

Победа над временем
Торопись, не спеша.

Зарядка
То, что делаю я, не делает 30-летний мужчина. Врачи до сих пор удивляются, что у меня нет травм, я разбиваю блоки, но кости никогда не ломал. Гибкий мужчина здоров во всех отношениях. Я сам себе врач, в тибетском монастыре меня научили мануальной терапии.

Интересный случай
Играл любовника в киноленте «Семь жен одного холостяка». Сначала пробовали на незначительную роль в массовке, а потом разглядели во мне актера экшн-жанра.

Cимволично, что именно в 2014 году, в год Италии в России, коллекция офортов Пиранези показала себя во всей своей спокойной красоте калужскому зрителю.

Калужане созерцали эти работы под звуки классической музыки в исполнении учеников музыкальной школы №2 имени С. Туликова. Уникальные произведения художника (бывшая собственность князей Горчаковых) принадлежат нашему калужскому музею. На офортах Пиранези, известный как «певец руин», изображает городской пейзаж также вдохновенно, как можно запечатлеть природу. Его интересовали раскопки, реставрация зданий, которые всегда были на первом плане в произведениях автора. Он выбирал такой ракурс, чтобы фигурка человека казалась маленькой, а сооружения огромными. При свете луны их очертания казались ему более отчетливыми, такими же, в черно-белых тонах, они предстали перед зрителями на выставке. «Древний Рим, даже будучи разрушенным, учит» – говорил французский живописец и гравер Гюбер. Но свое мастерство Пиранези в полной мере не смог передать даже своему сыну Франческо, который ему подражал. В свою очередь в рамках проекта «Год Италии в России» картина Саврасова, принадлежащая калужскому музею, будет экспонироваться на выставке русских художников в Италии. Нашему городу тоже есть что показать.

В преддверии неминуемой развязки в ресторанном комплексе «Династия» прошел кульминационный третий тур престижного конкурса «Стильная выпускница 2014», организатором которого является vip-стилист Светлана Тальянова. По итогам  этого тура свое участие продолжат всего пять девушек.

Третий тур по уже сложившейся традиции был наполнен весенней атмосферой, яркими красками и невероятной теплотой. Еще до выступления выпускницы посетили мастер-класс по созданию букетов от мастерской событий «Lila». А уже на сцене в режиме он-лайн они создавали свои цветочные шедевры, которые нужно было ярко презентовать и подарить любимому учителю. Учитывая то, что выпускницы уже вышли на финальную прямую школьного пути, для их учителей  этот момент  тоже оказался крайне трогательным.

В итоге после третьего тура в финал вышли  Анна Рулева, Екатерина Котова, Полина Колбовская, Анастасия Тряпичникова и Анастасия Арсеева.

Продолжение следует…

В калужском драматическом театре состоялась премьера спектакля «Русское варенье». Пьеса, написанная Людмилой Улицкой, поставлена на калужской сцене Александром Баранниковым.

Русское варенье» – не только ироничный «ремейк» Улицкой по мотивам пьес А. П. Чехова. Более 20 лет назад Баранников вместе со сценографом Максимом Железняковым уже ставили «Вишневый сад». И в нем также играли Михаил Пахоменко и Надежда Ефременко… И есть в этом то ли случайная, то ли нарочная ирония судьбы.

В «Русском варенье» созвездие труппы калужского драмтеатра: Анастасия Семесенко, Ирина Якубенко, Владимир Прудников, Тамара Глеклер, Леонид Клец, Светлана Никифорова.  Декорации спектакля также отсылают к классическим мотивам. 

«Время действия – двухтысячные годы, место – полуразвалившаяся подмосковная дача, доставшаяся семейству Лепёхиных по наследству от отца и деда, советского академика». Судьбы героев, ситуации, диалоги – как некое «дежавю»: то ли уже встречались в какой-то книге, то ли в кино, то ли на соседней даче.

Пьеса Улицкой – современная история о русской интеллигенции. Во все времена это актуальная тема в нашей стране. Это очень по-нашему: рефлексировать, говорить о судьбах Родины, не уметь зарабатывать и тратить, идеализировать прошлое и задавать вечные вопросы. 

Но режиссер Баранников меньше всего склонен осуждать героев. Он показывает людей пусть не идеальных, но образованных, добрых, умных, интересных и глубоких – обычных русских людей.  Это еще одна замечательная попытка понять и разгадать феномен русской души.

9 марта в пабе «Овертайм» группа «Смысловые Галлюцинации» отыграла полуторачасовой концерт. В этом году коллектив отмечает юбилей –  25-летие творческой деятельности!

Концерт был наполнен потрясающей энергетикой. Столько адреналина, живой звук, близкое общение музыкантов с публикой и, конечно же, совместное пение любимых песен…  Были исполнены все заученные истинными поклонниками русского рока наизусть хиты, такие как «Звезды 3000», «Зачем топтать мою любовь», «Розовые очки», «Все в порядке»… И таких вечных песен у «Смысловых галлюцинаций» большое количество!

Рок-группа «Смысловые галлюцинации» много лет признана и любима тысячами поклонников. Недаром это единственная группа, принявшая участие во всех без исключения фестивалях «Нашествие» и признанная его талисманом. 

Драйв во время концерта  испытали не только зрители, но и музыканты. После каждой композиции толпа скандировала: «Молодец!» Солист группы Сергей Бобунец радостно улыбался и благодарил зрителей за поддержку.

По окончании выступления зрители не хотели отпускать музыкантов. И после двухминутного перерыва артисты вышли «на бис» и в заключение исполнили «кавер» песни Виктора Цоя.

Запах дерева как аромат свободы несут с собой молодые предприниматели и мастера «Кустарного производства» Василий Доценко (24 года) и Сергей Кустурица (23 года), которые могут уверенно выпилить словосочетание «любовь к своему делу»

- Как пришла в голову мысль создать свой бизнес?

– Изначально мы открыли индивидуальное предприятие по установке кондиционеров, и уже осенью освоили смежные виды деятельности по изготовлению изделий из дерева и кожи. ИП открыл через Интернет на январских праздниках через портал госуслуг, когда вся страна отдыхала. Обошлось мне это в 2000 рублей. Когда мы «открывались», все, наоборот, «закрывались», и у нас были сомнения, но мы все равно решили попробовать. На данный момент отчисления в пенсионный фонд снижены и составляют примерно 20 000 рублей в год.

– С какого капитала начали?

– Так как мы занимались кондиционерами и сопутствующий инструмент у нас уже был, вложения составили до 100 000 рублей. К тому же площади мы не арендуем, так как все производство сосредоточино на базе гаражного кооператива, а швейный цех – на дому. Изделия из кожи делаются вручную по старинным технологиям XIX века. Все деньги, которые надо вложить в производство, производство может пока само себе предоставить. 

– Почему выбрали именно эти виды бизнеса?

– Дерево привлекло своей фактурой и качеством. У нас большой ассортимент изготавливаемых из этого материала изделий: буквы, слова, фоторамки, игрушки, барные вывески, подставки, подносы, мебель по индивидуальным заказам. Недавно открыли швейный цех для производства аксессуаров из натуральной кожи – кошельки, чехлы для айфонов, айпадов. Ознакомиться с нашей продукцией можно «ВКонтакте» в группе «Кустарное производство» – там представлены все наши работы.

– Кто ваши клиенты, как вы их привлекаете?

– Сотрудничаем с калужскими магазинами, кафе, пабами, обычными людьми, которые покупают вещи для личного пользования. Сначала мы встречались с руководителями и знакомили их со своей продукцией. Сейчас постоянные клиенты сами звонят и заказывают изделия. На данный момент в тренде свадебный дизайн помещений и аксессуары для фотосессий: буквы, даты, слова, указатели, стрелочки для оформления посадочных мест для гостей.

Пессимисты говорят, что все плохо. Я считаю, что все хорошо, – можно работать и зарабатывать  

– Какой тренд бизнеса сейчас?

– Старые догмы, где надо расписать бизнес-план, уже не работают, мир изменился, нужно по-другому удивлять. Есть Интернет, где ты можешь выложить свои работы, и их видит гигантская аудитория, в магазине за день столько человек не пройдет. Мы показываем свой ассортимент «ВКонтакте» в группе «Кустарное производство», там больше 1000 подписчиков. Люди присылают идеи, мы по ним работаем, например, они говорят: «Хочу такое же, только другого цвета». При этом цены сопоставимы с рыночными, основные затраты – это материал, дерево и кожа, которые заказываем из Москвы. Сейчас всем надоел Китай, ручная работа в приоритете, потому что шьется конкретно под человека, будь то одежда или аксессуары. Спрос диктует предложение, и праздники – еще один стимул для творчества. Много деревянных лошадок в 2014 году «ускакало» в дома калужан.

– Благодаря вашему позитивному настроению всем захочется заниматься бизнесом. Неужели не было никаких преград?

– Самым трудным решением было уволиться с предыдущей работы. Но сейчас мы об этом не жалеем. И нам нравится выбранное направление – работа с натуральным материалом. С деревом приятно работать. Мы ценим наши лесные богатства, и, думаю, когда-нибудь посадим зеленую аллею, чтобы отдать дань природе.

– Какие преимущества у предпринимательской деятельности?

– Бизнес дает свободу. У нас была цель – работать не по указке начальника с 8 до 18 часов, и, унижаясь, клянчить отпуск, а быть хозяевами собственного времени. Сейчас популярно трудиться на заводе, но если у тебя заболит живот или что-нибудь еще, ты должен отпроситься у мастера, чтобы уйти домой. Работая на себя, ты понимаешь, что делаешь и для чего. Если ты отдаешь себя полностью любимому делу, отдых становится лишь приятным дополнением. Можно заниматься тем же самым в фирме, и будет даже проще: если «накосячил» ты – отвечает кто-то другой. В бизнесе основной начальник – заказчик, и вся ответственность ложится персонально на тебя. Будучи предпринимателем, ты можешь делать все, что захочешь, в рамках профессиональной деятельности, и сам определяешь свой распорядок дня. Но без самодисциплины ничего не получится.

– Какие книги по бизнесу реально помогли? Может быть, учебные курсы, школы предпринимателей?

– Книга Генри Форда «Моя жизнь, мои правила» прочтя эту книгу, любой молодой человек поймет, как работает производство. Девушкам тяжело ее читать: там много технических терминов. Книга Гая Кавасаки «Start-Up» тоже очень помогла. Я не знаю такой школы предпринимателей, где тебе на пальцах покажут, как надо открывать свое дело и объяснят параметры ценообразования, а также тонкости ведения бизнеса. Еще помог работодатель, который дал работу и шанс понять, что тебе это не нужно. Если в Советском Союзе у человека был карьерный рост, ему давали квартиру, и люди всю жизнь трудились в одной организации, то сейчас каждый приспосабливает свой труд к рыночным реалиям сегодняшнего дня.

– У вас есть свои законы успеха?

– Закон успеха – надо любить свое дело. Нельзя просыпаться с мыслью: «Ой, опять надо идти на работу», если такое ощущение присутствует – значит, это не ваше.

– Если человеку вообще ничего неинтересно кроме компьютерных игр и посиделок с друзьями, как ему зарабатывать себе на жизнь?

- Очень достойный пример – Алан Енилеев, победитель World Cyber Games 2006 в дисциплине Need for Speed, один из носильщиков олимпийского флага на открытии зимних Олимпийских игр Сочи-2014. Он добился больших высот в любимом деле. Если вы любите сидеть у телевизора, делайте телевизионные передачи в Интернете, возможно, у вашего канала появятся поклонники. Тот же Тарантино смотрел с детства огромное количество фильмов, а сейчас снимает гениальное кино. Если любите пить пиво с друзьями – откройте свой бар, наш знакомый открыл паб с небольшими вложениями. Сейчас это успешное заведение, место, находясь в котором понимаешь, что организаторы отдают все свое время и вкладывают душу на благо этого дела.

– Как тратите прибыль от продажи изделий?

– Все идет в дело. Тратить пока не на что, все есть. На жизнь хватает, но мы не шикуем. Если в 90-е годы модно было неразумно разбрасываться деньгами, то сейчас даже у молодежи отношение к материальным благам совершенно другое. Потратить легко, а заработать тяжелее. У нас нет желания кого-то удивлять, мы занимаемся бизнесом, потому что это самое удивительное занятие в жизни, это такая игрушка, с которой каждый день можно играть, и она не надоест.

– Чем успеваем заниматься, помимо работы?

– Путешествуем по стране, музыку слушаем, Олимпиаду смотрели. Но, конечно, в основном все мысли заняты работой, очень много идей, которые хочется воплотить в реальность. Предпринимательство – это постоянное саморазвитие.

– Что значит быть бизнесменом?

– Мы еще не бизнесмены и не вкусили всех плодов богатства. Мы – свободные, творческие натуры. Бизнесмен – это тот, кто использует труд других людей, а мы все делаем сами, хотя у нас тоже есть некое разделение обязанностей: производство в большей степени на Сергее, а на мне еще и общение с клиентами.

– Какие планы на будущее?

– Цель – семья, строительство дома, самореализация, развитие бизнеса в более крупном масштабе. Пусть что-то не получается, но методом проб и ошибок мы идем вперед. Предпринимательство открывает широченные ворота, но нужно концентрироваться на определенных направлениях. Для этого надо понять, что ты умеешь делать и что будет интересно людям. Наша страна сейчас предоставляет массу возможностей для предпринимательства. Пусть пессимисты говорят, что все плохо. Я считаю, что все хорошо, – можно работать и зарабатывать, у нас стабильность, а проблемы есть в каждой стране.

Станислав Николаевич Осипов, врач-невролог высшей врачебной категории, с 2011 года заведует отделением для больных с острым нарушением мозгового кровообращения, и советует жить по системе «8-8-8».

Отец работал заместителем главного врача по экономике, двоюродная сестра – врач-невролог. С их наставления я в 1982 году закончил Смоленский медицинский институт. По дисциплине неврология у нас были сильные педагоги – Яков Борисович Юдельсон, Зоя Александровна Скударнова и я выбрал эту специализацию. В 1983 году закончил интернатуру на базе Калужской больницы № 4. С 1988 по 1990 год учился в спецординатуре с изучением французского языка города Санкт-Петербурга. Были мысли стать спортивным врачом. Сам полупрофессиональный спортсмен и имею первый разряд по футболу, хоккею, волейболу, был генеральным менеджером хоккейной команды «Калуга», трехкратный чемпион области, трехкратный обладатель кубка Калужской области и победитель открытых турниров.

Первый год жизни в Калуге начал с городской больницы № 4. Сразу втянулся в работу и спорт. Я уже был женат, мы с супругой познакомились еще в институте, ее профессия также связана с медициной. Живу и работаю в Калуге  31 год.

В работе помогает юмор. Напряжение очень большое: пациенты тяжелые, родственники дотошные. Отпустишь какую-нибудь шутку, хохму – и уже видишь, что человек улыбается, глаза блестят и у него появляется желание жить. Наши логопеды – настоящие профессионалы своего дела. Хорошо развита лечебная физкультура, роботизированная механотерапия, эрготерапия, ручной массаж.

Инсульт сейчас помолодел.  Наши пациенты от 40 лет и старше. Частая причина заболеваний – атеросклероз сонных артерий, мерцательная аритмия, повышенный холестерин, различные заболевания крови. Стрессовые ситуации также влияют на возрастного человека, которому за 60, и могут вызвать инсульт, но это еще не доказано. В течение 3-4 суток после поступления пациента в клинику мы оцениваем его состояние и назначаем лечение. Среди больных, перенесших инсульт, 25-30% летальности. Все зависит от того, какой сосуд был поражен. У 30% больных, перенесших инсульт, в течение года наступает рецидив. Но есть и хорошие примеры: некоторых пациентов я не видел уже более 10 лет. Невозможно оставаться равнодушным, когда больной, у которого случился инстульт после лечения и реабилитации уходит на своих ногах. Это приносит моральное удовлетворение и веру в науку.

Боремся за каждого больного, его историю болезни заносим на сайт Минсоцздравразвития. Нас постоянно контролируют: как лечили, какие лекарства прописывали, какую аппаратуру использовали.

Я перенес очень много спортивных травм и не боюсь боли. Страх внушает только онкология.

Способности молодого поколения  зависят от образования. Если МГУ не входит в 100 лучших вузов в мире – это может говорить только об упадке науки. Хочу выделить медицинские вузы Смоленска, Москвы, Санкт-Петербурга, Твери. Ниже уровень подготовки в Дагестане, Туле, Орле. Но главное – у человека должно быть желание заниматься медициной, быть преданным фанатиком своего дела.

В течение последних 3-4 лет на медицину были выделены большие средства. С 2010 года мы переехали в Сосновую рощу. Был проведен ремонт всех корпусов. Обследование и лечение проводятся с использованием современных европейских методик и препаратов. В 2011 году на условиях отделения реанимации и интенсивной терапии мы впервые провели тромболизиз, ввели пациентке препарат актелиз, разжижающий тромб. Женщина в возрасте 65 лет  с диагнозом мерцательная аритмия упала на улице, у нее была парализована левая рука и нога. Спустя два часа после процедуры исчез паралич и через 16 дней пациентка ушла на своих ногах без дефектов. В 2013 году в рамках модернизации в нашей больнице был установлен МРТ-магнито-резонансный томограф, позволяющий точнее диагностировать малые инсульты.

Чтобы не стать моим пациентом, нельзя бездарно относиться к своему здоровью. Нужно контролировать давление, сахар в крови. Нужно вести здоровый образ жизни, заниматься спортом, правильно питаться, отдавая предпочтение продуктам с меньшим содержанием поваренной соли и холестерина. Это овощи, фрукты, среди них гранат и хурма, творог помогает работе мозга, белая рыба намного полезнее, чем красная: пикша, треска, хек. Придерживайтесь системы «трех восьмерок»: – 8 часов – отдых, 8 часов – работа, 8 часов – сон. Живите «на полную катушку», но с положительными эмоциями, негативные вызывают подъем давления и гипертонический криз.

Текст и фото: Ирина Рязанова

В марте наш город посетила Ирина Хакамада. Одна из самых известных женщин-политиков, номинант Нобелевской премии мира  приехала, чтобы дать калужанкам мастер-класс «Драйв, кайф, карьера», поделиться секретами успеха и зарядить хорошим настроением.

Перед выступлением мы встретились с Ириной Муцуовной в гостинице «Губернская» для эксклюзивного интервью нашему журналу. 

– Ирина Муцуовна, поделитесь, пожалуйста, своими оценками исторического момента в стране. Чего ожидать?  

– Мы находимся в стагнации. Эта стагнация будет длиться очень долго. Дефолта не будет. Дефолт – это когда страна не может рассчитаться по своим долгам. А мы сможем. У нас проблема в другом. Поскольку мы сидим на игле энергетической и к этому так привыкли, что тратим деньги быстрее, чем зарабатываем. У нас производительность труда очень низкая. А зарплата слишком высокая для такой производительности. Производительность эфиопская, а зарплата – почти европейская. То есть мы сжираем свою экономику. И нам теперь не помогут  даже просто  высокие цены.

– Какие выходы есть из этой ситуации? Что нужно делать?

– Нужно менять правительство полностью. Можно начать и с экономической модели, но это не принесет результатов. Нужна экономическая модель, при которой по карьерной лестнице наверх поднимаются самые эффективные, самые талантливые и профессиональные люди. А сейчас происходит выжигание на всех уровнях. И поэтому ничего не получится. Нужно изменить драйв. А драйв изменится только тогда, когда у элиты появится другой интерес. У сегодняшней элиты один интерес – удержать власть. И больше ничего. Это может длиться очень долго. Недаром на открытии Олимпиады советская история нашей  страны закончилась на детских колясках. Стиляги, рок-н-ролл и коляски. И всё. После вроде как и вспомнить нечего! А это 50 лет нашей истории! В то время, помните, что было? Удержание и передача власти.

– А где же она, новая элита?

– Она повсюду. Она есть. Просто нужно создать инструменты, и она пойдет вверх.

– Вам лично как живется в таких условиях?

– Мне хорошо. Потому что я создала свой личный мир, я читаю лекции, я помогаю моделированию одежды Елены Макашовой и созданию бренда «Хакама».  Я ее вдохновляю тем, что она придумывает какую-то тряпку, вызывает меня, меряет и говорит: «Вау!» Для нее я муза. Это можно купить легко, хорошо, дешево и очень модно. Но поскольку она представитель малого бизнеса и у нее нет больших спонсоров, то  это только Москва, метро «Сокольники», бутичок. Ее одежда не может пойти как у Пластининой, потому что она альтернативная – раз, и у Макашовой нет папы Пластининой – два.

– В своих интервью вы говорили, что не любите вспоминать детство?

– Потому что мне тогда было грустно. Я была нетрадиционная, некрасивая и одинокая девочка. Говорю честно: я была несчастлива. И потому я так долго испытываю жизнь на счастье во взрослом возрасте. Я ощутила себя счастливой только к 40 годам. И с того момента моя жизнь пошла только вверх.

–  Известно, что у вас были сложные отношения с вашим отцом. Вы его любили?

– Это абстрактная любовь. Как любовь к царю, к родине. Вы любите родину? Вы же не кайфуете каждую секунду от того, что она вам предлагает на сегодняшний день. Вот и у меня были отдельные моменты, очень редкие. Я его полюбила наотмашь, когда он ушел, а я пошла в политику. И тут я поняла, как мне помогли его воля, характер, то, что он мне рассказывал про пытки в тюрьмах… Он был революционером. Я не разделяла его ценностей, но тут я ощутила кровь. И эта кровь меня вытащила!

– А какая кровь в вас самая яркая?

–  Русская, конечно. Я носитель русского языка и русской культуры. Я состоялась здесь, и дети мои состоялись здесь. И уже у меня четверо внуков.  Вы японцев видели? Какой японец будет так общаться. Для них эмоции, слезы – это позор. Они держат удар. Поэтому их уважают. И я, благодаря японской крови, держала удар и продолжаю держать.

– Возможно ли такое, что вы все-таки уедете из России? 

– Ну, если я почувствую, что я древняя старушка и пожилая революционерка, здесь никому не нужна, тогда можно и уехать. По-моему, прекрасно на старости лет получить то, что тебе необходимо.

– Как вы думаете, почему в нашей стране многие так недовольны жизнью, даже те, кому стоило бы радоваться?

– Русский характер. Это когда: «Мороз – какой ужас, собачий холод. Потом мороз уходит – какой кошмар, слякоть. Появляется солнце – какой кошмар, жара. Солнце уходит – какая мерзость». Мы не умеем быть счастливыми. Нас в Советском Союзе от этого отучили. Нам нужно надраться, напиться, отключиться, тогда мы немножко становимся счастливее. Мы не умеем быть эффективными, профессиональными и одновременно расслабленными и довольными.

Мы ленивая грустная нация. Наше проклятье – это наши природные ресурсы. Мы позволяем себе все ненавидеть, и при этом делать ничего не хотим.

– За что же нам уважать самих себя? 

– На данный момент не за что. А в прошлом – за победу над фашизмом, за то, что мы смогли вынести блокаду, за то, что, несмотря на репрессии, были Булгаков и Пастернак, за великих ученых, которых расстреливали, но они не сдавались. За Вавилова, за Гагарина…

– А сегодня в России таких героев нет? 

– У нас есть много  великих учителей, хирургов, художников – талантливых людей, которые, несмотря ни на что, несут великий профессионализм.  Но таких, чтобы стать символом России, как Гагарин, – нет.

– В нашей стране народный символ – Путин.

–  Потому что он президент, военный и мужчина. А это традиционный русский герой.  И обладающий абсолютной властью! Он даже популярнее, чем Сталин в свое время. Потому что Сталин не был военным. У нас иерархическое мышление, особенно у мужчин. Самцы всегда признают вожаком самого сильного.

– А женщины?

– Они более независимы, потому что в женщинах не заложен инстинкт иерархии. Они гуляют сами по себе. Территорию не метят. Женщина-чиновник, если она умная, возьмет и обязательно что-нибудь скажет, что не принято говорить. В ответ ее забьют ногами, конечно. А мужчина не скажет ничего, потому что он иерархическое существо. У него кто начальник – тот и прав. А те мужчины, кто не принимает этих правил,  уходят в свободные художники. Заметьте, и сейчас женщины во власти – Голикова, Набиулина, Матвиенко – гнут свою линию.

– А у вас выработались какие-то правила игры с мужчинами?

– Их очень много. Главное правило – не возражать. Можно сказать: да, ты прав, а потом зайти с другого конца и привести, учитывая интересы, к желаемому результату.

– Если бы вы сейчас начинали свой бизнес, то в какой сфере?

– Первое – дело должно нравиться. Нельзя браться за то, что прибыльно, но к чему вы не испытываете симпатий. Например, люди, независимо от времени, лечатся, пьют, едят, стригут волосы…  Это не значит, что вы должны рвануть туда, не имея об этом никакого представления. Второе – нужно искать те сферы, где минимум стартовых затрат и при этом максимальный спрос. И третье – это минимум чиновничьего ресурса и государственного участия. Все это, конечно, – Интернет! Вы знаете пример лучшего стартапа? Это иностранец, он пришел на русский рынок, полгода создавал сайт,  на котором вы можете купить остатки коллекций первых линий ведущих мировых дизайнеров. Наши люди, даже имея деньги, жадненькие. И те, кто с небольшими деньгами, хотят появиться прямо «от Ральфа Лорена». Именно в России ведутся на бренд, он это просек и на минимальной части населения сделал огромные деньги.  И все – миллиард за год!

– Вы говорили, что без мечты не можете двигаться. О чем вы мечтаете?

– Я хочу, чтобы Россия изменилась не благодаря политикам, а благодаря людям. Обыкновенным людям, которые поверят в себя и начнут делать свою жизнь счастливой самостоятельно. Я свое дело делаю – читаю мастер-классы. Вы делаете свое дело – берете у меня интервью. Если все будут делать свое дело и будут работать не только на свой карман, но и на страну! Без политики! Просто на благо страны. И если хотя бы 40 процентов людей в России станет так жить, Россия расцветет.

В марте уникальный калужский коллектив – студия современной хореографии «Забава» – отмечает 15-летний юбилей. Их танцы вызывают эмоции зрителей и восхищение профессионалов. Для сотен воспитанников «Забава» стала символом свободы, мечты, философии… Однако создатель и бессменный руководитель студии Елена Иноземцева считает, что почивать на лаврах рано и говорит: «я не волшебник, я только учусь». 

- Елена, если бы вам пришлось незнакомому человеку объяснять, кто вы, что вы сказали бы?

– Могу сказать, что я предприниматель, что я балетмейстер, что я художественный руководитель, и это все – правда. Но больше я считаю  себя педагогом. Все остальное – это сопутствующие вещи, которые помогают мне делать все, что я делаю, в полном объеме.

– Расскажите, как все начиналось?

– Начинались мы не как «Забава». Где-то через полгода появилось это название. До этого я работала в подростковых клубах. Мне казалось, что это временно, и когда-нибудь начнется что-то большое. А потом я ушла, потому что поняла, что  все должно быть по-другому – так, как я это вижу. У меня были друзья, которые подсказали, что нужно пойти туда и там арендовать. Потом пойти в налоговую и зарегистрироваться. Я арендовала помещение, у меня были знакомые педагоги и мы с ними открыли студию.

– У вас не было страха?.. Или был бизнес-план?

– Ни того, ни другого. Была абсолютная уверенность, что я все делаю правильно, и все получится.

– Сколько сегодня человек у вас занимается?

– Точными подсчетами я не занималась. Это студия современной хореографии «Забава» и группа свободной хореографии «ДисТанцы-Я». Около 400 человек. Это люди и очень маленькие, и самые взрослые.

– Как получается работать со столь разными людьми? Это же разная хореография – детская и взрослая. 

– Мне никогда не казалось это сложным. Это как спросить у человека, который делает посуду:  что легче делать – вазу или чашку?  Это просто разные вещи. Насколько разные, настолько и одинаковые. Приятно и интересно работать и с теми, и с другими. 

– Вы занимаетесь современной хореографией? Что это означает? 

– Это сложно объяснить словами. У нас визуал ьное искусство. Через призму современности мы пытаемся найти что-то новое в танце. Мы знакомимся с методиками, которые придумывают наши современники из нашей страны или из-за рубежа.  У меня работают замечательные педагоги, у которых безграничная фантазия, которые всегда что-то изобретают, придумывают, и все вместе мы делаем такие вещи, которые еще никто не делал. То, что сейчас актуально, – это и есть современный танец. Но на базе каких-то традиционных классических методик. Вся современность строится на базе традиций.

– Как вы смотрите на создание в Калуге ДНК, или, как его называют, Центра инновационной культуры? Вы полагаете, это действительно даст толчок к развитию культуры?

– Что касается нашей области – хореографии, я думаю, да. Мы принимали участие в одном из мероприятий ДНК. Моим ребятам очень понравилось, когда в Калугу приезжали европейские хореографы. Я знаю, насколько дорогие это педагоги. Мы и сами очень хотели бы этих педагогов пригласить.  Но это баснословные гонорары. И нам это не под силу. Если будут подобным образом развивать культуру, я – за. Нельзя все время вариться в собственном котле. Это как постоянно читать одну и ту же книгу, даже если она очень-очень хорошая. Развитие идет только тогда, когда есть возможность поделиться, обменяться опытом, свежими мыслями, идеями.

Я горжусь тем, что мы танцуем вещи сложные не только технически, но сложные, глубокие в интеллектуальном плане  

– На каком уровне находится сейчас хореография в Калуге? У нас ведь много танцевальных коллективов, школ.

– Я стараюсь избегать таких вопросов. Могу говорить с точки зрения современной хореографии: в других регионах она развита несколько лучше. Можно было бы проводить в Калуге профессиональные конкурсы. Сюда многие приехали бы, мы находимся рядом с Москвой. Но, к сожалению, у нас мало что происходит в этой сфере. Мы стараемся сами выезжать на конкурсы, не ради призов, а ради того, чтобы посмотреть, что делают в других городах. Но конкурсов хороших – некоммерческих – проводится очень мало. В основном конкурсы – это собирание с родителей денег, когда ты поехал и обязательно занял какое-то место. Я стараюсь выбирать те конкурсы, где минимум финансового интереса и есть что посмотреть. Где есть образовательные программы, преподают педагоги, проводятся мастер-классы. 

– «Забава» славится сложной хореографией. 

– Мы танцуем вещи сложные не только технически, но сложные, глубокие в интеллектуальном плане. И я очень горжусь, что мы делаем сложные па или каскадный прыжок не просто так, а со смыслом и пониманием.

– Это обязательно?

– Это моя позиция в моем ремесле. Танец шире и глубже, нежели просто движение. Набор движений – это удел репетиционного класса, где ты встаешь и отрабатываешь, оттачиваешь технику. То, что мы выносим на сцену, это определенные смыслы и образы. Даже в детских танцах мы придумываем какие-то движения, танцуем с предметами, рисуем смайлики на палочках, чтобы ребенок во время танца развивался, нес определенное настроение, жизненную установку.

Когда приезжал Мартин Форсберг, он как раз пытался убедить всех что танец – это только физика человека и не более того. Я уважаю его как специалиста, он очень много интересных штучек нам показал, мы их сейчас используем в репетициях. Уважаю его точку зрения, но согласиться с ним не могу. Все мы, калужские хореографы, на его вопросы о танце говорили о душе. Он смотрел на нас непонимающе и спрашивал: «Вы серьезно?! Я не понимаю, о чем вы говорите».  Он говорил нам: «Ребята, эй, вы что?! Какая душа?!» В его понимании танец – это руки, ноги, суставы, движение. И то, как ты можешь это все совместить в ритме, в пространстве.

Форсберг говорит: «Вы, русские, можете танцевать  произведения искусства, можете танцевать Толстого, можете танцевать цвет…  Я не понимаю – зачем вам это надо?..»  

– Как может быть танец без души?!  

– На постсоветском пространстве сохранился пласт хореографии, которого нет нигде. Когда был закрыт железный занавес, мы тут его развивали. Занавес открыли, а мы так и продолжаем. Сейчас  только потихоньку стали выглядывать, а у них там совсем все по-другому!.. Они там совсем не тем занимаются, чем мы. Например, контемпорари денс – самое популярное сейчас направление в современной хореографии. Один из его приемов, когда танцор разными частями тела рисует разные фигуры или пишет слова и цифры.  Форсберг говорит: «Вы, русские, можете танцевать  произведения искусства, можете танцевать Толстого, можете танцевать цвет, настроение… Я не понимаю – зачем вам это надо?..» А русским – вот эти цифры не надо. Можно использовать это как один из хореографических приемов, но не более того.

– А вы сами не думали никогда уехать за границу и работать там?

– Думала. Даже в Нью-Йорке школу подыскала. Меня прельщают те знания новые, новый опыт, который я могу там получить. Но жить там я не смогла бы. Я буду скучать по стране, по людям. Мне сложно общаться с иностранцами душевно и близко. В чужой стране это невозможно, мне кажется. А мне это очень нужно.

Я стремлюсь к тому, чтобы и у нас в студии была атмосфера. Чтобы мы учились не только танцу. Мы много разговариваем с детьми на уроках, что-то обсуждаем. Мне кажется, что воспитание идет не через ноги и руки, но через голову, сердце. Мы можем похихикать, поболтать, но есть и требования, которые должны неукоснительно выполняться: я не люблю прогулы, например. Система в наших занятиях имеет серьезное значение. У нас есть обязательства перед учениками, и у них есть обязательства перед коллективом.

–  Как вы считаете, сильно ли изменились дети за эти годы? 

– Дети остаются такими же. Они все хорошие.  Наши дети невероятно дружат. Они физически развитые. Они красивые. Мобильные. У них светлые головы, широкие взгляды, они современные. Они правильно общаются. Я стараюсь работать с ними так, чтобы они развивались во всех смыслах.  Изменилось мое отношение к детям. Раньше у меня не было детей, и я их любила на расстоянии. Сейчас я их больше понимаю. Я обожаю самых маленьких, и они, кажется, меня тоже.  Они меня ждут. Когда они меня видят, так радуются, набрасываются, виснут на мне. Это очень приятно и весело. У меня получается найти с ними общий язык. Мне всегда не нравились  танцы, поставленные взрослыми для маленьких детей. Я пытаюсь смотреть глазами детей, с высоты детского роста.  У ребенка и движения тела другие, и существование внутри человека другое. Каждому малышу объясняю его роль в танце. Мы играем, и им это нравится.

К сожалению, родители стали меньше участвовать в жизни коллектива. Я не хочу, чтобы было так, я хочу, чтобы был альянс: родитель–ученик–педагог. Я уже спрашиваю: «Дети, где ваши родители? Хочу на них посмотреть и с ними поговорить». Рассказать им о нашей жизни. У нас жизнь бурлит. Мы делаем тематические газеты, мы проводим тематические вечеринки-дискотеки, конкурсы фоторабот, украшаем студию к каждому празднику. Родители, которые давно водят к нам детей, это все знают, втягиваются.

– А вы в каком возрасте начали занятия танцами?

– До школы. Родители привели меня в ДК «Строитель» в ансамбль классического танца, который вела Вера Никитична Белова, замечательный педагог. Там была огромная костюмерная, где висели пачки балетные, которые были сшиты в Большом театре. Пуанты… Мы занималась балетом…

 Я честно пыталась стать юристом, долго себя уговаривала, но все-таки с последнего курса ушла. Невозможно идти поперек судьбы. Как только я приняла это решение, все, как пазл, сложилось  

– Вы, наверное, сразу были подающей надежды?

– Нет! Я вообще не подавала никаких надежд. Мне все очень нравилось. Мне нравился преподаватель. Мне нравилась дисциплина, преодоление себя. Потому что классика – это преодоление, конечно. Мне нравилась картинка – балерина в белой пачке. Нам говорили, чтобы надеть пачку – надо очень сильно трудиться!!! И я занималась, старалась, все ждала, когда же мне будет позволено надеть пачку. А потом все как-то распалось… Я подалась в какой-то коммерческий кружок танца, а там дискотека какая-то.  Потом путешествовала из коллектива в коллектив… Это долгая история. Пошла в колледж культуры, на отделение хореографии. Поскучала там недолго и забрала документы. Мама обрадовалась и сказала: «Вот сейчас мы получим высшее юридическое образование и будем юристом. А танцевать можно и после работы». И я пошла учиться, а по вечерам занималась с группой ребят танцами.  Я честно пыталась стать юристом, долго себя уговаривала, но все-таки с последнего курса ушла. Невозможно себя заставлять. И вообще невозможно идти поперек судьбы. Как только я приняла это решение, все, как пазл, сложилось. Как раз при нашем колледже открыли экспериментальный курс очно-заочного обучения, который я окончила. И потом еще окончила МГУКИ. Но хореография – это такая профессия, которой нельзя однажды научиться и поставить точку – «я все знаю».  Пээтому я постоянно учусь.

– Хореография как бизнес насколько интересна? 

– Получается зарабатывать, как в любой другой профессии. Но, мне кажется, как раз потому, что мы не относимся к делу как к заработку.  У нас есть определенная сумма, которую мы берем за обучение. За счет этих средств содержим студию, педагогов, развиваем свое дело.

Бывали моменты, когда было сложно, не было денег, я думала сделать какое-то коммерческое шоу и потом понимала, что в результате это не приносит ни удовольствия, ни развития, ни желаемых денег. У меня есть принцип: я не продаю свои постановки. Я их дарю. Мне не жалко.

– Вы начинали свое дело совсем юной. Неужели не было ошибок?

– Конечно, я совершала ошибки и совершаю их. Я не боюсь ошибаться. Не хочу сейчас в них копаться. Самое главное – не остановиться на пути. Я иногда вижу своих коллег, которые когда-то были потенциально очень сильными, яркими, и понимаю, что они мумифицируются в своем творчестве. И мне так страшно, я пытаюсь бежать от этого, что-то делаю, чтобы не остановиться. Надо быть в теме. Не только профессионально. По жизни! Говорят: вот у вас такие танцы классные, потому что, наверное, вы общаетесь с молодежью. Может быть…  Я постоянно общаюсь с людьми, узнаю, какие-то вещи, которые я не знала до этого, смотрю кино, последние премьеры, слушаю музыку, новости в Интернете. Я хочу ставить вечные темы, но современным языком,  и хочу, чтобы меня понимали.

– Вам важна реакция зрителей?  Некоторые говорят: это элитарное искусство, и нам не важно, понимаете вы или нет!

– Это все враки! Мы все люди, мы говорим на одних и тех же языках. И если тебе есть что сказать, тебя всегда поймут. Конечно, зритель – это важно! У нас публичное искусство. Мы выходим на сцену и обмениваемся эмоциями. Это феномен! Перед каждым концертом мне снятся кошмары, что у нас пустой зал. Каждый концерт! Я всегда прошу своих посмотреть: что там в зале, сколько свободных мест? Они меня успокаивают: да все нормально, зал полный. Мне важно, чтобы зрители пришли. Чтобы они смотрели, чувствовали и думали и чтобы дома еще вспоминали. Очень нужно, чтобы шла реакция, кровоток. Я боюсь скупых на эмоции залов. Мне важно признание, чтобы нас  оценили по достоинству.

– Какие ваши творческие планы?

– В планах у меня театр!  Я мечтаю о профессиональной сценической площадке и готова была бы делить ее с другим коллективом. Конечно, все это зависит только от нас.

Вокруг меня много замечательных талантливых людей. Я от них подпитываюсь, учусь.   И самое главное, что мы развиваемся вместе. Мне нравится то, что получается в итоге.

Хотелось бы делать хореографические проекты для широкой публики. Чтобы на хореографические концерты приходил другой зритель. Чтобы люди воспринимали хореографию не только как детские отчетные концерты. «Весеннее обострение» – будет в этом году нечто другое, рассчитанное на широкую публику. Состоится премьера хореографического спектакля «Своими ногами» в исполнении группы свободной хореографии «ДисТанцы-Я», постановка приглашенных питерских хореографов Татьяны и Елизаветы Тарабановых и Полины Митряшиной. Кроме того, в рамках проекта впервые в Калуге пройдет конкурс детских хореографических постановок. И то, что делают дети, меня просто восхищает! И я готова взять это в разработку.

Конечно, работа занимает большую часть моего времени, но на первом месте будут всегда мои родные и близкие  

– У вас двое маленьких детей. Как вы все успеваете?

– Мне было бы сложно, но, к счастью, у нас творческая семья, поэтому мы понимаем друг друга и поддерживаем.  Конечно, работа занимает большую часть моего времени, но на первом месте будут всегда мои родные и близкие. Они всегда выше всего остального. 

– Ваш сынок еще маленький. А дочь занимается в «Забаве»?

– Нет, Серафима не учится у нас. К сожалению, она не воспринимает всерьез меня и других педагогов. Потому что мы дружим все. Серафима  занимается гимнастикой. Ей не хватает спортивной дисциплины. Кроме того, гимнастика – это еще и красивый спорт. Но танцами заниматься она обязательно будет.

– Елена, на первый взгляд все складывается идеально. Но, может быть, вы жалеете о чем-то?

– Я жалею о том времени, которое я потеряла. Это честно. Я могла бы получить намного больше. Вопрос: как поступать со своими детьми, которые приходят, объявляют нам о своих целях, которые кажутся родителям бредовыми? Не знаю. Потому что сама я с детства четко знала, как и что мне нужно делать. В раннем возрасте я уже представляла то, что у меня есть сейчас. Что будут люди, с которыми мы будем вместе работать, что мы будем делать, как мы будем ставить танцы. Мне в этом отношении очень повезло, что я на своей дороге. Я не шла страданиями и мучениями через тернии к звездам, нет. Как будто кто-то поставил меня, и я иду по нарисованной мне линии. Я там, где должна быть.

Текст: Анна Большова
Фото: Дмитрий Мамяс