Идеология поп-арта буквально воспевает предметы массового производства: консервные банки, фотографии, комиксы. По сей день самым ярким представителем этого направления считается Энди Уорхол, работы которого представили в Калужском музее изобразительных искусств.
Что в нашем понимании высокое искусство? Красота, изящество, одухотворенность… Этот список можно продолжать до бесконечности. Но можно ли считать искусством консервные банки, рекламные листовки, размноженные фотографии известных людей?
Энди Уорхол – это человек, перевернувший современное искусство с ног на голову. Он был одним из основоположников поп-арта. Основной машиной передачи мироощущения Уорхола стала шелкография. Она представляла собой печать с литографского камня, с помощью которого осуществлялся перевод фотографии на покрытый эмульсией холст.
На выставке представлены работы, созданные в 1980-е годы, среди которых портреты Мэрилин Монро, Людвига Бетховена, Владимира Ленина. А также произведения из цикла «Животные в гриме», созданного художником в 1983 году по просьбе друзей – защитников диких животных Рональда и Фрейды Фельдман. Целью создания 10 ярких портретов животных было привлечение внимания людей к этим редким, вымирающим видам.
Помимо произведений Энди Уорхола, на выставке были представлены работы еще одного представителя поп-арта – Роя Лихтенштейна. Американский художник создавал свои коллажи на основе комиксов, мультфильмов и журнальной графики. И хотя популярность к нему пришла не сразу, а критики постоянно называли его работы ужасными, плачущие или ждущие звонка блондинки и брюнетки стали чрезвычайно популярны и по сей день мелькают в соцсетях.
Цель поп-арта — показать банальное в качестве значимого и нужного. Он не ушел в прошлое, а продолжает развиваться и вдохновлять современных художников и дизайнеров.
Насладиться классикой современного искусства можно до 30 июля.
